Топ 15 най -популярни аниме герои от 2023 г

Подобно на много от най -въздействащите герои, историята на Танджиро започва с голяма трагедия. Като младо момче животът му е бил унищожен, когато кралят на демоните уби цялото си семейство. Е, почти всички от тях. В последна леко сестра му беше превърната в полудемон. Именно тогава той се закле да стане убиец на демони, да излекува брат си и да победи краля на демона.

Топ 25 най -големите аниме герои на всички времена

Класиране на най -доброто от най -доброто от японската анимация!

Актуализирано: 24 март 2023 г. 22:36
Публикувано: 17 август 2022 г. 23:16

Никога не е имало по -добро време да бъдеш аниме фен. Отминали са дните на плащане на 50 долара за VHS от три епизода от любимото ви шоу. Разпространението на стрийминг услугите и популярността на анимето го превърнаха в златен век за феновете, които искат да се насладят на аниме нови и старо.

Което ни води до този списък. Да можем да гледаме всички наши любими предавания ни накара да мислим за най-добрите аниме герои на всички времена, от дълбоко изрязани фаворити до класиката, които оформяха аниме, както го познаваме.

Преди да стигнем до нашия списък, ето няколко основни правила за това как сме кацнали на този избор. Всеки герой е избран за тяхното трайно въздействие, мястото им в историята на анимето и, разбира се, колко ги обичаме тук в IGN. Избирането само на 25 беше една от най -трудните задачи, които предприехме, но това е видът на жертвата, която правим за вас (много фаворити просто пропуснаха този списък, от Shotaro Kaneda до Char Aznable до Alucard). Нашите аниме експерти сглобиха главите си и направиха трудния избор, за да можем да отпразнуваме най -доброто от най -добрите.

Затова продължете да четете или прекарайте пръст през слайдшоуто, за да видите нашите снимки за топ 25 аниме герои на всички времена! Можете също да разгледате нашето ръководство за най -добрата аниме серия на всички времена за повече.

Топ 25 най -големите аниме герои на всички времена

Един от най -старите аниме герои, съществуващи, Astro Boy за първи път се появи на телевизионни екрани през 1963 г., помагайки да се въведе в явлението, което сега е известно в световен мащаб като аниме. Създаден от Осаму Тезука, „Бащата на манга“, оригиналното момче от Астро е смесица от класическата приказка за Пинокио ​​с науката и Zeitgeist на следвоенната атомна епоха (в Япония името на Astro е Tetsuwan Atom). В оригиналната история Astro е създаден от д -р. Tenma да замени собствения си син, който е загинал при автомобилна катастрофа. От тази мъка се роди момчето с яркооки робот на име Астро, което след това стана предопределено да използва рентгеновото си зрение, ракетни-бустерни крака и оръжия от 100 000 конски сили, за да защити човечеството от себе си.

Дизайнът на Astro Boy е доста детски и няма съмнение, че той е привлекателен с деца. Но отвъд онези дълги мигли и тази сладка усмивка е герой, който представя истории за японски деца, които са виждали война (дори “баща” на Астро. Tenma полудява от мъката от загубата на сина си). Астро, момче, което беше повече от човешко и по -малко от човека, ръководеше децата чрез сложни приказки за морал, където героите имат сложни мотиви, социалните проблеми не винаги имат лесни решения и хората имат способността да извършват както страхотни действия на доброта и на злото.

24. Ваш The Stampede (Trigun)

Някога неохотният боец, Ваш беше жива противоречие. Той е надарен със свръхчовешки бойни способности, но също така и свръхчовешки капацитет за състрадание и доброта. Той е герой, претърпял безброй белези и рани по собственото си тяло, за да защити другите, дори и самите злодеи, които се опитваше да спре, а обетът му никога не е да вземе живот, осигурява много драма в Тригун, тъй като враговете му използват добродетелта си срещу него.

Ваш се нарича “Хуманоидният тайфун”, защото пълното унищожение е склонно да го следва, където и да отиде, и на главата му има огромна богатство. Но в действителност той е тайният ангел на пазител на човечеството на далечната, дива планета на оръжия. Като „растение“ той е същество със сила, което малцина могат да разберат. Той е най -големият оръжейник на планетата и всички престъпници, с които се сблъскват. Но истинското предизвикателство на Ваш е да спаси света от неговите „брат“ ножове и именно този конфликт разкрива истинския героизъм на Ваш. Приказката за детството на Ваш и фигурата на майка му Рем е страхотна история, както и историята за това как ножовете в крайна сметка са полярните противоположни на Vash. Въпреки че Ваш често се изобразява като детски goofball, в действителност той е много сложен и измъчен герой, който прави всичко възможно, за да спаси хората, които дори не знаят какво е направил за тях.

23. Lelouch Lamperouge (Code Geass)

Лелух беше един от най -добрите примери за герой, който се заблуждаваше. Както често се случва в драматични истории, добрите му намерения проправиха път към тъмно място. Думите “краищата оправдават средствата” бяха неговата мантра, но желанието му да оправя грешките и да създаде по -добър свят за сестра му, го накара да стане точният вид деспот, с който се опитваше да се бори срещу. Възходът и спадът му е почти шекспиров характер, тъй като неговата собствена гордост и арогантност замъглява неговата преценка и той пропуска какво е наистина важно.

Но поне той направи всичко с усещане за драматичен усет! Неговият алтер его нула, допълнен с мистериозен шлем и течащ нос, беше емблематичен инструмент за осигуряване на място в психиката както на враговете му, така и на неговите последователи. Но това не беше просто костюм; Бавно нула се превръща в персона за Лелух, докато в крайна сметка надеждното момче не започва да избледнява. В крайна сметка плановете на Лелух са успешни, макар и не по начина, по който някой някога е очаквал.

22. Лек ягами (Забележка за смъртта)

Диаболичен, изчисляващ и решен да преработи света в собствения си образ, Light Yagami беше силата, която накара Death Note и го направи явление. Манга беше невероятно пристрастяващ; Това беше абсолютен материал, който не може да се спусне (до голяма степен поради майсторското използване на автор Цугуми Оба на скали). Историята силно разчиташе на хитростта на светлината и слоевете върху слоеве, които съставляват плановете му. Светлината започна като добро дете, се справя добре в училище и се насочи към ярка кариера в полицейската работа като баща си. Но когато той притежава бележката за смъртта, той започва забележителна трансформация в смущаващ ръководител, който става съдия, съдебно заседание и палач за целия свят.

Но героят на светлината остава сложен през цялата история. Крайната му цел е да направи света по -щастливо, по -безопасно място; благородна цел, но може би заблудена. Неговият идеализъм и благородство все още блестят, когато той няма смъртната бележка. Когато той временно се отказва от собствеността върху смъртната бележка, за да хвърли l от пътеката си, светлината губи цялата памет за нея и се връща към нормалната си личност. Чувството му за морал се връща и той показва повече състрадание към хората около него. Той дори отказва да използва misa amane, за да получи информация от нея, когато L го моли да. Тези качества помагат да се създаде сложен герой, който в крайна сметка е отвратителен злодей, но все пак вие все още сте корен, за да излезе от тази история като победител. Прогресията на светлината през поредицата е белязана от неговия блясък. Той има ум, който би накарал Макиавели да ревнува, а силата на бележката за смъртта добавя безочливост, която го прави свободен да използва хората по какъвто и да е начин, необходим за постигане на целите си. Много е забавно да видите как неговите сложни планове се разиграват. Но егото на светлината е също толкова голямо, колкото и мозъкът му, и тази арогантност в крайна сметка води до трагичния му спад.

21. Дио Брандо (причудливо приключение на Джоджо)

Арх-немезисът на семейство Джоестар и първото от две участия на Джоджо в нашия списък, Дио Брандо е приятно отвратителен злодей. Възпитан от насилствен баща, в ранна възраст Дио се посвети на унищожаването на семейството на Джоестар, след като беше приет като сирак. От измъчването на семейството до измъчването на техните домашни любимци, злото на Дио само се разрастваше, след като намери каменната маска, реликва, която превърна онези, които я носеха във вампири – съдба, която по -късно ще се срещне. В един момент Дио дори го използва, за да създаде нежитьна армия от последователи, включително диаболични фигури като Джак Изкормвача, показвайки колко зъл е всъщност той. Един от най -големите антагонисти на анимето, Дио също по -късно стана потребител на щанда, добавяйки към своя ужасяващ и ужасен PowerSet.

20. Gon Freecss (Hunter X Hunter)

Отецът фигури се извисява над някои от любимите ни аниме герои и не повече от Гон. Животът на младото момче е определен от отсъствието на баща му Гинг и това вдъхновява стремежа му да стане ловец и го изпраща в епичен стремеж, когато осъзнае, че „мъртъв“ баща всъщност е жив. Отгледан в гората от леля си, Гон е тясно приспособен към природата и животните, което го прави квалифициран ловец. Но въпреки тези умения, той все още е само дете, което може да бъде нетърпеливо, настойчиво и лошо. Това рядко пречи на решимостта му да стане най -добрият ловец, който може да бъде. Това съпоставяне на историята на възрастта и фантазията правят Gon and Hunter X Hunter една от най -относителните и забавни аниме сериали – и главните герои – някога.

19. Motoko Kusanagi (Ghost in the Shell)

Майор Мотоко Кусанаги е движещата сила зад призрака във франчайза на Shell. Историята често се спуска в дълъг диалог, пълен с политическа драма, но Мотоко поддържа нещата интересни. Тя не е само участник във всички политически интриги, тя е господар на нея, доказвайки, че е повече от хубаво лице зад пистолет. Тя също е много способен детектив, често се прибира за самостоятелно изкореняване на истината зад случаите, в които работи. И тя прави всичко, докато е заобиколена от мъжки поддържащ актьорски състав. Motoko беше зашеметяващ пример за силен женски герой, който нямаше нужда да има нейния феминизъм да направи изявление. Тя просто беше коя беше и всички уважаваха това без съмнение. Но най -голямото й използване е като платформа, която да говори за природата на човечеството в технологична епоха. Тя е човешки ум, който е заседнал в изкуствено тяло от детството, а животът и изпитанията й повдигат възрастовия въпрос, „какво означава да бъдеш човек?”

18. Леви Акерман (Атака срещу Титан)

Въпреки че е видян от онези в рамките на Walled World of Attack on Titan като герой, бруталността на Леви Акерман не е насочена само към гигантските чудовища, които ловува. Има смисъл, че той е сложен характер, какъвто е бил моделиран на Една от най-скандалните-и насилствени-и насилствени на поп културата: Rorschach от Watchmen. Стратегическа суперсила, Леви е един от най -умните и клинични мислители в историята на анимето. Не е хиперболично да се каже, че атаката срещу Титан е нещо като културно явление, но Леви е единственият герой, който го е направил в нашия списък. Това е така, защото неговият PowerSet, всеотдайността да защитава хората си, а сложният му, но морално задвижван героизъм го правят незабравимо допълнение към аниме канона.

17. Какаши (Наруто)

Трудно е да надминеш водещ герой в собствената си поредица, но Какаши го извади и често изпревари Наруто в анкетите за популярност. Той е сложен герой, с емблематичен дизайн и отпуснато отношение, което просто излъчва готино. Той е видът учител, който всеки желае да има: умен, релаксиращ, хлад и напълно отдаден на своите ученици. Той е спасил безбройно бекона на Наруто по време на пътуването си до зрялост и където самият Наруто е бил формулиран и предсказуем, Какаши имаше много изненадващи черти, които му помогнаха да открадне шоуто (включително навика му да чете еротични любовни романи). Kakashi има историческа история, която е пълна с тъга, загуба и възмездие. Някои от най -трогателните истории в Наруто Лор включват миналото на Какаши. От историята на самоубийството на бащата на Какаши, до приказката за това как той придобиваше Шаринга и белега на очите си, Какаши винаги е доказал, че има много приказки, които да разкажат, въпреки тихото си поведение. Той има достатъчно интересна задна история, за да има своя серия (която много фенове на Наруто без съмнение биха обичали).

16. Червеи (берсерк)

Анимето на ужасите/фантазията/екшън Берсерк беше поставен в един жесток фентъзи свят толкова ужасен, че прави настройката на играта на тронове да изглежда като детска площадка. Брутално място се нуждаеше от еднакво брутален герой и този човек беше черва. Роден от труп, който беше оставен да виси от дърво, животът му не стана по -лесен от там. Guts преминава през толкова много изпитания и премеждия, че е трудно да се следи. Той вижда приятелите си и близките си брутализирани или убити (или и двете) и в крайна сметка губи ръка и око. Трябва да сте лоша или обувка, за да оцелеете в този вид свят, и можете.

Но това, което прави червата наистина страхотно, е, че въпреки. Той използва много тактическо мислене в много битки и в онези оскъдни моменти между битките Гутс много говори и слуша, а ние виждаме историята през очите на човек, който има всички причини да утрои света, но е все още се бори за защита на доброто в него. Червата служиха като шаблон за много герои, които дойдоха след него. Нелепо големият меч, който той притежава в манга Berserk, може би започна тенденцията на мечовете на Big Ass в аниме, които се разпространяват в герои като Cloud Strife и Ichigo Kurosaki.

15. Арсен лупин III (лупин III)

В началото на 70 -те аниме все още се сдобиваше като легитимна и печеливша форма на забавление. Все още до голяма степен се разглеждаше като средство за драматични истории, или за детски приказки, но Лупин вкара комедийно аниме за възрастни на преден план. Въпреки че ориентираните му към възрастни теми отнеха известно време, в крайна сметка неговите онези измислици и раздаване на епични хейсти, вкараха стабилно в аниме и доказаха на японските студийни изпълнители, че този вид заглавие може да им направи пари пари. От Рим, до Париж, до Рио, Лупин пътуваше далеч и широко в търсене на плячка … и двата вида. Именно любовта на Лупин към жените и мръсния му ум осигури голяма част от комедията в поредицата и за първи път Racy Humor се озова в популярното аниме.

Но най -красивата част от аниме версията на лупин е, че той е много по -рицарски от колегата си от манга. Аниме версията на героя беше много по -подходяща за The Times и е на първо място ролята му на водещ човек на анимето. Лупин се считаше за най -големия крадец в света и с бандата си от приятели той продължи да краде най -ценните неща в света. Но той се радваше на кражба много повече от пазенето и често просто раздаваше нещата, които открадна. И той не беше само крадец в името на краденето; Той често използваше уменията си, за да помага на хората в неприятности и за правото на правото. Той беше почти като съвременен Робин Худ по някакъв начин, но с много повече стил и панаш.

14. Jotaro Kujo (Причудливото приключение на Jojo: Stardust Crusader)

Въздействието на причудливото приключение на Джоджо не може да бъде занижено и затова повече от един от актьорския състав го е направил в нашия списък. Jotaro Koju е особено забележително допълнение към фантастичната поредица от Hirohiko Araki, тъй щанд. Суперсилите (които са визуални прояви на душата на вилд) ще продължат да играят важна роля в по -голямата ера на причудливото приключение на Jojo, а звездната платина на Jotaro Kujo помогна да го направи жизненоважен характер. Подобно на останалата част от семейството на Джоестар, Йотаро Куджо е драматично стилна фигура, която се превърна в любима на феновете и също така е най -разпознаваемият член на причудливия приключенски актьорски състав на Джоджо.

13. Roronoa Zoro (едно парче)

Има ли по -хладен характер от Roronoa? Трудно е да се мисли за мнозина, тъй като той по същество е самурайски пират със зелена коса, епични белези и неговата запазена марка три меча. Но това е само част от това, поради което той го направи в нашия списък. Един от най -страхотните бойци на пиратите от сламена шапка, той също е лоялен съветник на Луфи. Запазената му природа крие сериозна и искрена душа, която ще застане до неговия водач. Но това не означава, че той винаги ще се радва на това. Неговият подпис над топ нрав бележи единствения път, когато той наистина се освободи, освен когато се бори, разбира се. Подобно на най-добрите герои, Roronoa има сладка страна, която често се появява, когато става дума за подпомагане на нуждаещите се-дори непознати.

12. Танджиро (убиец на демони)

Подобно на много от най -въздействащите герои, историята на Танджиро започва с голяма трагедия. Като младо момче животът му е бил унищожен, когато кралят на демоните уби цялото си семейство. Е, почти всички от тях. В последна леко сестра му беше превърната в полудемон. Именно тогава той се закле да стане убиец на демони, да излекува брат си и да победи краля на демона.

Дори и на лицето на тежкото си минало Танджиро е състрадателен и сладък, неговият героизъм, воден от любовта, както и отмъщението. Неговата съпричастна природа му дава горна ръка, тъй като той дори може да намери връзки с чудовищата, които убива. Въпреки че Demon Slayer е сравнително нова поредица, той се превърна в почти непостоянен хит на Smash, не на последно място заради динамичния, мил и героичен герой в центъра на нейната история.

11. L (Забележка за смърт)

Всеки добър водещ герой се нуждае от предизвикателство и L предостави на опозицията, че серията Note Note, необходима за пленяване на феновете. L е странна топка, със сигурност, с непокътнатата коса, пренебрежение към обувките и склонност към приклеване на столове и ядене на боклук храна. Той не е точно образа, който има предвид „Главен детектив“, но гениите често са доста ексцентрични и със сигурност е добър контраст със социопатичната личност на светлината и маската на съвършенството, която носи. L е странно, малко страховито и лошо се нуждае от някакво слънце, но той е добрият човек, а хубавото момче е това, което се опитва да убие всички. L е всеки бит толкова блестящ, колкото светлината, а битката за акъла между тях създаде драматично напрежение, което просто държеше феновете да гладуват за още.

10. Химура Кеншин (Руруни Кеншин)

Вероятно шаблонът за други герои в този списък като Ваш, Кеншин донесе на аниме сцената уникална черта: той беше убиец, който вече нямаше да убие. След години, че е нает меч и убива безброй врагове, той дава обет никога повече да не се занимава със смъртта. Но обетът му се тества отново и отново, тъй като по -малко добродетелните хора застрашават мира на страната.

Кеншин беше освежаваща промяна на темпото в жанра на самураите на своето време. Той беше доста женствен, често се заблуждаваше с жена от зрители, които не бяха в знанието. Той беше и един от най -любезните герои в историята на анимето, често поставяше другите пред себе си и говореше с тях с най -голямо уважение и търпение. На повърхността той е модел с приятен модел, видът на човек, когото бихте очаквали да бъде учител или цветар, а не воин, който се опитва да изкупва години на кръвопролития. Но горко на онези, които продължават да бутат копчетата му, защото под този верен екстериор обитава свиреп звяр. Когато ръката на Кеншин е принудена, той може да отиде на тъмно място и да падне обратно в навиците, които го направиха значително и широко като най -страховития мечоносец в земята. Въпреки че моментите на Кеншин го правят пълен гад и поставят сцената за някои от най -епичните битки за мечове, анимирани някога, той винаги се връща към сладката си персона, след като опасността изчезне. Но в своите уединени, по -тихи моменти той е обхванат от най -големия си страх – че един ден той ще се върне постоянно в бившия си аз и ще стане още веднъж плейър.

9. Шинджи Икари (Евангелион)

Героите често са това, което трябва да бъдем: мощни, способни, красиви, уверени, безкористни и с някои внимателно добавени недостатъци, за да ги направят релаксиращи. Но Шинджи беше различен; Той не беше този, който искахме да бъдем. Вместо това той даде нецензурен поглед върху това кои сме ние. Мразеше се, че е счупване – уплашен, хленчещ, страховит и безнадежден. Но с какво не би било дадено 14-годишно дете, с което трябва да се справи? Той е герой, който предизвиква публиката, като не им дава повърхностна, порочна силова фантазия като толкова много други аниме. Той е жалък, но това го прави страхотен – и истинско произведение на изкуството.

Hideaki Anno, писател и режисьор на поредицата „Евангелион“, премина през сериозен пристъп на депресия Докато правеше шоуто и като истински художник, той изля цялата тази емоция и отчаяние в работата си. Всеки от тези герои е парче от него в най -лошия му, увековечен в медиите. И нито един характер не представлява емоциите му повече от Шинджи. Чрез момчето Шинджи, което има задачата да победи гигантски демони, които се опитват да унищожат света му, получаваме интимен надник. Шинджи е огледало на всички неща, които депресията учи човек да мрази за себе си. Той не е изходна врата към фентъзиленд. Няма нищо лошо в ескапистката фантазия, но това не е единственото нещо, за което може да се използва анимето, а наследството на Шинджи е, че той беше може би най-емоционално истинският герой в историята на анимето.

8. Sailor Moon (Usagi)

За много американски деца Sailor Moon беше един от първите аниме герои, които срещнаха, и нейното въздействие никога не е намаляло. Това може да е комбинацията от нейната незабравима фраза “В името на Луната ще те накажа!„И нейният възхитително разпознаваем костюм, но Sailor Moon (или Usagi, в немагическата си форма) се превърна в един от най-обичаните аниме герои на всички времена. Тя е мощна, забавна и невероятно свързана. Необичащата тийнейджърска героиня може да се намери закуска и дрямка толкова често, колкото тя рита Космическо дупе и това е част от причината да намери такъв дълготраен фандом. Не боли, че създателят Наоко Такеучи е проектирал някои от най -готините и динамични герои и в цялата история на анимацията – водени от Sailor Moon.

Вижте нашия списък на Най -доброто магическо момиче аниме на всички времена за повече подобни.

7. Вегета (Dragon Ball Z)

Принцът на Сайяни, но принуден да играе втора скрипка на Гоку още от Google Glass му каза, че нивото на мощност на Goku е Над 9 000!, Вегета често беше истинският изход за творчеството на създателя Акира Торияма. Пътят на Гоку като водещ герой и блестяща светлина на добротата беше доста ясен, но Вегета прогресира по различен път с много обрати. Той започна като типичния лош човек, но по време на историята си превключваше страни и стана първо колеблив съюзник, след това френми, а също и любящ баща. И все пак той не можеше да се откаже да бъде лош студено-тури и имаше моменти, когато се върна по старите си начини. Но в основата на нечестивите му дела беше дълбоко вкоренен комплекс за малоценност; Той беше принцът на саийците и все пак засенчен от Гоку на всеки завой. Егото му не можеше да го отнеме години наред, докато най -накрая не узрее и не разбра, че не трябва да определя живота си по този начин.

6. Спайк Шпигел (Cowboy Bebop)

Комбинирайте бойните изкуства на Брус Лий, малко лупин III, тежка доза филмов ноар и тире от готини, а вие имате Спайк Шпигел. Спайк беше обединение на влиянията и резултатът беше творение, по -голямо от сбора на неговите части. В поредица като Cowboy Bebop, която сама по себе си беше комбинация от културни влияния от цял ​​свят, Спайк беше същността на историята. Гласовият актьор Стив Блум изпрати кариерата си в нови висоти, когато даде изпълнението на живота в английския дуб на сериала, придавайки на Спайк усещане за гладко, безпроблемно готино, за което мнозина твърдят, надминават оригиналната японска версия. Спайк се оказа универсален характер; Той беше експертен джебчия, предавка, която работеше върху собствения си космически кораб, умен детектив, боец ​​на бадас и дори малко философ. Но това, което направи Спайк най -интересно, беше миналото му като гангстер – и човек безнадеждно влюбен. Връзката му с Джулия и трагичният край на тази връзка го преследват през цялата поредица и ни показва какво наистина има значение да скочи през цялото време. Когато Cowboy Bebop стигне до мощното си заключение, Спайк излиза в пламък от слава, който е ненадминат в цялото аниме.

5. Goku (Dragon Ball)

Може би архетипът на съвременните водещи герои на Shonen Anime, Goku беше някак иновативно творение още в своя ден. Когато мърмореното, дете с размер на пинта Гоку за първи път се появи в Dragon Ball, тенденцията за мъжки герои беше да има по-големи от мускулните глави на живота (което Гоку иронично се превърна в своята зряла възраст). Говорейки за това, Goku всъщност е израснал, което беше поредната драстична промяна във време, когато героите рядко се променяха много.

Но Dragon Ball Z е мястото, където Гоку наистина спечели славата си. Гоку не е дори най -популярният герой в DBZ понякога, но той е основата на поредицата. Неговият героизъм, сила и всеотдайност го правят идеалното ядро ​​за детско шоу, където темите са предназначени да бъдат доста прости. Той може да не е най -сложният герой в историята на анимето, но е идеален за целта, която е имал за цел да постигне. Но Гоку не е класиран толкова високо тук толкова много за неговата сложност, колкото за неговото влияние, което не може да бъде отказано. Той в много отношения той беше герой, който издухваше тенденциите на времето си и определяше посоката на Shonen Manga/Anime в продължение на десетилетия. Създателите на Наруто, едно парче и много други манга/аниме открито признаха, че Гоку силно повлия на техните истории и дизайни на герои.

4. Йохан (чудовище)

Често наричан най -великият злодей в историята на анимето, Йохан беше сериен убиец, който ще се впише добре във всеки блокбастър трилър. Monster разказа историята на човек, който наистина е станал чудовищен – харизматичен, интелигентен социопат без друга цел, освен да убие всички останали по света. Той не просто убива хора, той превърна други хора в чудовища точно като него. Това умение за корупция се показва за първи път в младостта му, когато той използва истории, за да убеди другите момчета в сиропиталището си да убият целия персонал – и един друг.

Йохан често се сравнява с леката ягами от Death Note, но двете са доста различни. Фаталният (и гениален) недостатък на светлината е неговото собствено его, което го кара да постави собствения си живот над всичко останало, дори целта му да промени света. Но Йохан не се страхува от смъртта. Той го приветства. Той е напълно готов да изложи собствения си живот на риск и една от чертите на подписа му е как предизвиква хората да го стрелят. Йохан също е майсторски манипулатор. Когато светлината трябваше да прибягва до свръхестествени средства, за да получи това, което искаше, Йохан просто използва собствената си акъла и познаване на човешката природа. Той е най -плашещ, защото излага основната човешка природа на жертвите си. Забележителната история на Monster беше почти изцяло поради Йохан.

3. Наруто Узумаки (Наруто)

Ако сте от определено поколение, Наруто беше синоним на аниме. Масово популярен и толкова влиятелен, че Дори вдъхнови собствения си цикъл, Историята на титулярната млада нинджа отчаяна да получи приемането и подкрепата на неговата общност е фен от години. И наистина е заради самия Наруто. Одухотвореният, обичащ рамен сирак е един от най-разпознаваемите и силно мислени за аниме за фигури. Въпреки че започна пътуването си – като много от нас – като начинаещ, който се бори да намери основата си, благодарение на своята всеотдайност, той се превърна в мощна нинджа. Не боли, че той може да получи достъп до чакра на Курама, легендарен звяр с девет опашки, който поема способностите на Наруто над върха. Въпреки връзката си с мощното създание, Наруто също работи усилено, за да се превърне в един от най -добрите нинджи на всички времена – и се оказа един от най -добрите аниме герои по пътя по пътя.

2. Едуард Елрик (Fullmetal Alchemist)

Диво амбициозен, нечестиво умен и мъдър отвъд годините си, предшественият Едуард Елрик влезе на сцената със свежо възприемане на модерния аниме герой на Shonen. За разлика от тези, които дойдоха преди него, той не беше мил, но мрачен човек със златно сърце. Той беше умен, изчисляващ, арогантен и размер на скаридите. Но най -дръзкото от всичко беше фактът, че Едуард е технически инвалид, като е изгубен както ръка, така и крак при трагичен инцидент, подхранван от любов и хабрис. В Едуард имахме характер, който беше наистина многоизмерен. Той може да бъде комедиен и да извади диви вземания и зрителни гафове. Той може да бъде поставен при най -трагичните обстоятелства и да изобрази най -дълбокия вид тъга. Той може да бъде пълен лоша, но можеше да бъде и най -хубавият човек на планетата. И най -вече, видяхме Едуард да открие сурови истини за света – и да научим, че той не знае почти толкова, колкото си мислеше, че го е направил.

1. Маймуна г. Луфи (едно парче)

През 2022 г. едно парче става Най-продаваната манга за всички времена. Така че не е изненада, че водещият герой на такова влиятелно заглавие и масово успешното му адаптация на аниме оглавява нашия списък. Много деца от 2000 -те откриха едно парче – и Луфи – благодарение на включването на сериала в блока за програмиране на Foxbox, въвеждайки поколение в радостите на анимето. С моментално разпознаваемата си сламена шапка, сините панталони и червеното яке, младият лидер на Straw Hat Pirates е мощен боец ​​и идва от революционери от революционери. Неговата храброст и безразсъдство както приятни, така и застрашават тези около него. Но те са и това, което го прави такъв пират от маверик и толкова успешен в епичните му приключения. Поради всички тези причини и много други, Луфи е нашият избор номер едно, когато става въпрос за най -добрите аниме герои.

Може да харесате още:

• Най -добрата аниме серия в Netflix в момента
• Топ 25 най -добри аниме серии за всички времена

ЗАБЕЛЕЖКА: Тази история е актуализирана на 17.08.2022. Първоначално е публикуван през април 2018 г.

Топ 15 най -популярни аниме герои от 2023 г

От исторически, Badass до стилни и релаксиращи, най -добрите аниме герои на 2023 г. са компилация от най -доброто от анимето с най -добрите визуални изкуства.

Гарет Бийвис

Wondershare Anireel

Лесният начин за създаване на нитове за обяснителни анимации.

По -гладко анимирано видео творение, за да оживееш въображението си бързо.

Ако сте някой, който не може да каже не на часове на аниме сесии за гледане. В крайна сметка не може да има фен на анимето без неговия или нея Топ аниме герой. Но ако искате да знаете за емблематичните личности, които го направиха голям тази година, тогава сте пристигнали в правилното пространство.

Ето списък на топ 15 най -популярни аниме герои от 2021 г., които трябва да внимавате:

Не. 1 Goku (Dragon Ball Z)

Едно от известните аниме на All Time-Dragon Ball Z е синоним на главния си герой Гоку. Емблематичен герой на анимационната индустрия, Гоку е обичан като един от най -мощните воини, които са в всякакъв вид битка.

Не. 2 Наруто Узумаки (Наруто)

Наруто се задълбочава в вдъхновяващ сюжет, който следва живота на младо, прекалено уверено момче до овластяващо хокаж на неговото село. Наруто е вид главен герой, който вярваше в целите си и реши да даде всичко, което трябва да защити приятелите си или клана.

Не. 3 Itachi Uchiha (Наруто)

Итачи от Наруто е по -големият брат на Саске. Той се бие с труден живот и трябваше да свали целия си клан само за да защити по -малкия си брат. Това е неговата похвална жертва, която накара зрителите да преосмислят мястото на Итачи в Наруто.

Не. 4 Какаши Хатаке (Наруто)

Лидерът на Team 7 стои готин под натиск, но е изключително силен, когато става въпрос за борби с екшън. Той е този, който предава своята мъдрост към Наруто (главния герой) и представя умения за готови битки дори в най-предизвикателните климатични условия.

Не. 5 Saitama (един човек човек)

Призната за душата на един удар, Сайтама е един от най -популярните аниме герои на индустрията. Анимето обаче е различно от обикновените бойни анимации.

Не. 6 Isaac Netero (Hunter X Hunter)

Исак Неетеро от Hunter X Hunter беше председател на Асоциацията на ловеца, който се очертава като мощен аниме персонаж на бойните изкуства. Той се посвети на тренировки, които ще го сложат край на него, но Нетеро успешно придоби некомпресивна сила и скорост.

Не. 7 Ичиго Куросаки (белина)

Ичиго Куросаки от белина е шинигами, чието мечове и сила му помагат да се бие с богове и божества, които се огъват, докато му дава силата на онези, които той побеждава.

Wondershare Anireel

Ние правим видео анимация по -добра за всички. Електрифициращи функции, които удовлетворяват въображението ви.

Не. 8 Кен Канеки (Токио Гул)

Кен Канеки от Токио Гул завършва да се трансформира в половин Ghoul, призрачен човек с огромни сили. След като тренира тялото си, той в крайна сметка унищожава градовете и придобива способността да командва чудовища и зверове да превръща другите в призраци.

Не. 9 Мелиоди (Седемте смъртни греха)

Син на краля на демона, Мелиодас притежава чудовищна сила и може да победи всяка магия. Той стои като мощен аниме характер на седемте смъртни греха.

Не. 10 Rokurouta Sakuragi (Rainbow)

Rokurouta Sakuragi от Rainbow е рядък герой, който съчетава ангелски вибрации в стил на лош. Когато отиде в затвора, хората, които го заобикалят, бяха непознати, но в рамките на един ден той спечели доверието им, успя да ги защити и да направи много повече!

Не. 11 Рой Мустанг (Fullmetal Alchemist: Brotherhood)

Рой Мустанг от Fullmetal Alchemist: Brotherhood, името казва всичко. Той е един от най-високо оценените аниме герои, които съществуват и нищо чудно, че Рой е типът, който любителите на аниме биха искали да гледат. Алхимията, която той изобразява, е напълно лоша и повечето му битки се спускат в историята.

Не. 12 Анджело Лагуса (91 дни)

Ако сте фен на аниме, който просто не може да получи достатъчно истории за отмъщение, тогава името Анджело Лагуса със сигурност би било близо до сърцето ти. Роден на чудовище Анджело е човек с готин темперамент и поразителни дедуктивни умения.

Не. 13 Спайк Шпигел (Cowboy Bebop)

Човек просто не може да избяга от очарованието на Спайк Шпигел от Cowboy Bebop. Той може да изглежда като различен човек, за разлика от това, което прави, когато има работа под ръка. Той остава да бъде основен за наблюдателите на аниме, а стиловете му на борба са повече от просто да отстъпват на почит на Брус Лий.

Не. 14 Light Yagami (Забележка за смъртта)

Лек Ягами, страхотен герой, който ще бъде изгорен в пепел, ако трябваше да се бие с друг аниме герой в списъка. Но, почакайте, знаете, че той не трябва да се бори директно с тях, това е, че е всичко, от което се нуждае всичко, от което се нуждае.

Не. 15 Lelouch Lamperouge (код GEAS)

Разказването на сложни герои е мотото на анимациите, а Lelouch Lamperouge of Code Geass го пример за красиво го пример. Героят кацна на опашка, за да стане 17 -и принц, но по -късно тронът беше отказан след смъртта на сестра си и убийството на майка му.

Ключови поемания от този епизод

● Осигурени герои се срещат със същността на сюжета на анимето.

● Са добавили уникален и свеж компонент към техния стил.

● Донесе едновременни промени, тъй като героят нараства с историята.